2023年西北師范大學628音樂學基礎理論考研考試大綱及參考書目

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從西北師范大學研究生院獲悉，2023年西北師范大學628音樂學基礎理論考研考試大綱及參考書目內容如下

 

《音樂學基礎理論》科目大綱

 (科目代碼：628 )

一、考核要求

本課程主要考核學生對音樂學的基本理論，如西方音樂史、中國音樂史、藝術學概論等問題的理解與認識的能力，檢查學生在具有一定的音樂學基礎理論知識的基礎上，對音樂的判斷與感悟能力。考核的目的是，引領學生實事求是地、按照音樂的基本規律和自身特征，對音樂的主要問題進行分析和評價，增強學生學習的興趣，為后續的學習奠定一定的基礎。 

二、考核評價目標

考核評價目標分為三個層次，即一般了解、基本掌握、重點掌握。一般了解，主要指對教材中介紹的一般性知識、方法等有一個大概的了解，知道有一個說法就可以。基本掌握是指對所要求的內容要能夠做到運用較為靈活，對涉及到的相關理論和方法能夠既知其然，又要知其所以然。重點掌握是指對所要求的內容在基本掌握的基礎上做到對知識的融會貫通，方法的把握上能夠熟練運用，諳熟于胸。

三、考核內容

第一部分：西方音樂史

第二部分：中國音樂史

第三部分：藝術學概論

第一部分【西方音樂史】

第一章  古代希臘和羅馬音樂

概述：古希臘文化藝術的繁榮期和音樂的成就

第一節  古希臘音樂的特點

第二節  常用樂器

第三節  音樂理論

第四節  古希臘戲劇的特點，代表人物，代表作

第五節  古羅馬音樂的特點

第六節  古羅馬后期基督教音樂的興起

第二章  中世紀音樂

概述：中世紀的時期劃分，中世紀的音樂文化，對中世紀的認識。

第一節  格里高利圣詠

定義，特征，分類，運用，調式；彌撒

第二節  復調音樂的興起

從9世紀的奧爾加農到13世紀的經文歌，圣母院樂派

第三節  中世紀的世俗音樂

法國游吟詩人，德國戀詩歌手

第四節  十四世紀“新藝術”

1．法國新藝術，馬肖

2．意大利十四世紀音樂，蘭迪尼

第五節  中世紀音樂理論方面的成就

第三章  文藝復興時期音樂

概述：文藝復興的時期劃分和定義，人文主義，對音樂的影響。

第一節  文藝復興早期

1．英國復調音樂的影響

2．勃艮第地區的音樂，法－佛蘭德作曲家的風格特點

第二節  世俗音樂的發展

法國的尚松，意大利牧歌，德國的利德

第三節  宗教改革與反宗教改革的音樂

1．定義，眾贊歌（定義、來源、發展形態）

2．羅馬樂派，帕萊斯特里那的風格和歷史貢獻

第四節  威尼斯樂派

定義，代表人物，創作體裁，音樂風格

第五節  文藝復興時期音樂理論方面的成就

第六節  文藝復興時期的樂器和器樂

第四章  巴羅克時期的音樂

概述：時期的劃分和定義，總體特征。

第一節  巴羅克音樂的特點

通奏低音，單聲歌曲，風格特征

第二節  歌劇的誕生及其早期的發展

1．定義，從第一部歌劇的誕生到那不勒斯學派

2．英國、法國、德國的歌劇

3．大型聲樂體裁：康塔塔，清唱劇，受難樂

第三節  器樂的發展

1．弦樂器為主的器樂曲，科雷利、托雷利、維瓦爾第

2．鍵盤樂器為主的器樂曲，布克斯特胡德、F.庫普蘭

3．各種重要的器樂體裁

第四節  巴羅克晚期的幾位大師

拉莫，D.斯卡拉蒂，亨德爾，巴赫

第五章  古典主義時期音樂

概述：時期的劃分，音樂風格特征。

第一節  前古典時期的歌劇

1．格魯克和他的歌劇改革

2．喜歌劇的興起與繁榮

第二節  前古典時期的器樂

1．奏鳴曲和奏鳴曲式，室內樂，協奏曲，交響曲

2．曼海姆樂派

3．柏林樂派

第三節  維也納古典樂派

1．海頓

生平，創作領域和代表作，創作特點，歷史地位及影響

2．莫扎特

生平，創作領域和代表作，創作特點，歷史地位及影響

3．貝多芬

生平，創作領域和代表作，創作特點，交響曲，歷史地位及影響

第六章  浪漫主義音樂

概述：時期劃分，與古典主義的關系，浪漫主義音樂的特點。

第一節  幾位最典型的浪漫主義作曲家：舒伯特，門德爾松，舒曼，肖邦，李斯特，柏遼茲，勃拉姆斯（生平，創作領域和代表作，創作特點，音樂貢獻及歷史影響）

第二節  音樂體裁：藝術歌曲、聲樂套曲、鋼琴曲、標題音樂、標題交響曲、交響詩、標題性序曲、無標題交響曲

第三節  浪漫主義歌劇

1．德國：韋伯、瓦格納（生平，創作領域和代表作，創作特點，音樂貢獻及歷史影響）

2．法國： 大歌劇、抒情歌劇、奧芬巴赫、古諾、比才（生平，創作領域和代表作，創作特點，音樂貢獻及歷史影響）

3．意大利：羅西尼、貝利尼、唐尼采蒂、威爾第、馬斯卡尼、萊昂卡瓦羅、普契尼 （生平，創作領域和代表作，創作特點，音樂貢獻及歷史影響）

第四節  民族樂派

1．民族樂派產生的原因，基本特點，與浪漫主義的關系。

2．民族樂派的代表人物（生平，創作領域和代表作，創作特點，音樂貢獻及歷史影響）

俄羅斯：格林卡、五人強力集團、柴可夫斯基、其他俄羅斯音樂家。

捷克： 斯美塔納、德沃夏克

挪威：格里格  

芬蘭：西貝柳斯

第五節  世紀之交的兩個流派

1．法國印象主義：德彪西，拉威爾

2．德奧晚期浪漫主義：馬勒，R.施特勞斯

第七章  20世紀音樂

概述：與19世紀的聯系，時代特點，兩次高潮，三個階段。

第一節  第一階段

1．表現主義，定義，特征

勛伯格，三個時期，代表作品

貝爾格與韋伯恩：各自特點，代表作品

2．新古典主義，特征

斯特拉文斯基：三個時期，新古典主義的代表作

興德米特，六人團

3．民族主義：定義與特征

巴托克，席曼諾夫斯基，亞那切克，沃安·威廉斯，科普蘭和格什溫

4．其他

蘇聯音樂，英國音樂，微分音音樂與噪音音樂

第二節  第二階段

1．序列音樂：定義，梅西昂

2．偶然音樂：定義，凱奇

3．電子音樂：定義，施托克豪森

第三節  第三階段

1. 總的特點

四個流派：簡約派、第三潮流、新浪漫主義、拼貼

第二部分【中國音樂史】

中國古代音樂史部分

第一章 遠古與夏商時期的音樂

第一節 時代概況

第二節 歌曲與樂舞 

樂舞的名稱、主要內容及表現形式

第三節 教育機構和音樂教育

第四節 樂器的發展

骨笛、陶鐘、陶塤、石磬、鼓、鐃等樂器

第五節 樂律理論的形成

第二章 西周與春秋、戰國時期的音樂

第一節 時代概況

第二節 西周的禮樂和禮樂教育

禮樂制度、禮樂機構和禮樂教育

第三節 采風和《詩經》

了解采風制度和《詩經》中的一些作品

第四節 雅樂的衰落和俗樂的興起

第五節 《楚辭》與音樂

第六節 樂器

考古發現的樂器和八音分類法

第七節 音樂作品

熟悉主要音樂作品的相關知識和藝術特點

第八節 春秋、戰國時期諸子百家（儒家、道家、墨家）的音樂思想

第九節 音樂理論的發展

樂律學成就（十二律、三分損益法） 

音樂論著(《樂論》《呂氏春秋》《禮記•樂記》)

第十節 著名音樂家

熟悉音樂家(師曠、孔子、伯牙)的生平和主要創作

第三章 秦漢與魏晉南北朝時期的音樂

第一節 時代概況

第二節 漢樂府

熟悉樂府的設立、發展、代表人物和主要貢獻

第三節 鼓吹樂、相和歌及清商樂

了解其形成、發展和音樂特點

第四節 漢百戲

第五節 與西域的音樂文化交流

第六節 佛教和佛教音樂

第七節 樂器

第八節 音樂作品

熟悉主要作品和作品內容(廣陵散、胡笳十八拍、酒狂、碣石調幽蘭)

第九節 記譜法

第十節 樂律理論和音樂論著

樂律學成就（京房六十律、何承天新律、荀勖的律學）

音樂論著（《樂記》與《聲無哀樂論》）

第十一節 著名音樂家

熟悉音樂家及其主要著作、作品和貢獻(嵇康、蔡邕、李延年)

第四章 隋唐與五代時期的音樂

第一節 時代概況

第二節 曲子和詩歌

了解曲子、詩歌的概念，了解兩者的關系

第三節 宮廷燕樂

燕樂的內容和變化 

唐代大曲和法曲的藝術特點

第四節 唐代的音樂機構和樂工

第五節 與亞洲各國的音樂文化交流

隋唐時期的音樂對日本、朝鮮產生的影響

第六節 樂器

熟悉樂器的名字和特點(軋箏、奚琴等)

第七節 音樂作品

熟悉音樂作品的內容

第八節 記譜法

第九節 宮調和理論著述

第十節 著名音樂家

萬寶常、白明達、董庭蘭

第五章 宋金與元時期的音樂 

第一節 時代概況

第二節 市民音樂的發展

藝術品種、表演場所、藝人組織、演出活動的方式等

第三節 詞調、唱賺、散曲

了解其藝術特點和發展概況

第四節 說唱音樂 

了解說唱音樂的種類、藝術特點和發展概況

第五節 歌舞大曲的演變

第六節 戲曲音樂的興起

了解雜劇、南戲的興起和發展及其藝術特點

第七節 樂器

第八節 音樂作品

第九節 記譜法

第十節 音樂理論著作

《樂書》《琴史》《碧雞漫志》《唱論》《中原音韻》

第十一節 著名音樂家

蔡元定、姜夔、郭沔

第六章 明與清時期的音樂

第一節 時代概況

第二節 民歌小曲

第三節 說唱音樂的發展

鼓詞、彈詞、牌子曲

第四節 四大聲腔的演變及昆曲、秦腔和京劇

四大聲腔的內容和演變

昆山腔、秦腔、京劇的崛起、傳播和音樂特色

第五節 樂器

器樂獨奏藝術發展情況

第六節 合奏樂器

吹打樂、絲竹樂

第七節 記譜法、公尺譜

曲線譜、公尺譜

第八節 中外音樂文化交流

第九節 音樂理論著作

《閑情偶寄》《樂府傳聲》《劇說》《燕樂考源》《溪山琴況》

第十節 著名音樂家

朱載堉 

中國近代音樂史部分

第一章 概述

一、新音樂發展的主要歷史脈絡

了解新音樂發展的歷史脈絡

重點概念:學堂樂歌、抗日歌詠活動

二、沈心工、李叔同的在新音樂啟蒙方面的主要貢獻

三、民國時期社會音樂結構的新特色

四、民國時期中國共產黨地區的音樂文化特點

第二章 傳統音樂

一、戲曲音樂的發展創新及主要戲曲社團和代表人物

二、說唱音樂的發展、主要種類及其特點和代表人物

三、民歌和民間歌舞的發展

四、傳統樂器的種類、發展及其有影響的民間器樂社團和有較大貢獻的民間藝人

第三章 聲樂（主要作品、代表人物和創作特點）

一、群眾歌曲的發展

（一）填詞歌曲

（二）改編的群眾歌曲

（三）創作的群眾歌曲

1．“五四”時期的群眾歌曲創作

2．抗日救亡時期的群眾歌曲創作

3．全面抗戰爆發后的群眾歌曲創作

4．兒童歌曲創作

二、獨唱歌曲

三、合唱歌曲

四、電影、戲劇歌曲

五、作曲家和作曲家群

（一）二十年代的著名作曲家

（二）救亡歌詠作曲家群

（三）延安作曲家群

第四章 器樂（器樂的發展、代表人物及其主要貢獻）

一、中國樂器音樂

（一）二胡音樂

（二）琵琶音樂

（三）合奏音樂

二、西洋樂器音樂

（一）鋼琴獨奏音樂

（二）小提琴音樂

（三）合奏音樂

第五章 歌劇音樂(中國歌劇發展脈絡)

一、兒童歌舞劇(黎錦暉)

二、新歌劇的探索與發展

三、《白毛女》歌劇的創作特點及其重要的藝術價值

第六章 音樂教育

一、普通音樂教育

理清普通音樂教育在中國近代興起和發展的基本脈絡。了解樂歌興起的歷史、政治、社會、文化等背景；掌握主要幾位音樂教育家們的生平及其音樂教育活動。

（一）學堂樂歌階段

掌握樂歌的含意、代表人物及其歷史意義。熟記樂歌運動中各主要音樂家的音樂實踐活動。

（二）“五四”后中小學音樂教育發展階段

二、社會音樂教育

理清社會音樂教育的興起和發展的基本脈絡。掌握社會音樂教育發展的基本特點以及相關的文化概念，了解幾位主要社會音樂教育家們的生平及其音樂教育活動。

三、音樂師范教育

理清師范音樂教育興起和發展的基本脈絡。掌握其音樂文化生成的基礎和背景。熟悉主要音樂教育家、教育思想、教育機構、教育內容以及相關的文化事項。

四、專業音樂教育

理清專業音樂教育興起和發展的基本脈絡。了解專業音樂教育建立的基礎與必要性，熟知專業音樂教育的主要代表人物、教育思想、教育機構以及教育成果。

第七章 音樂思潮、音樂美學和音樂史學

一、中國音樂新思潮(演變概貌)

二、音樂美學(黃自、青主、王光祈)

三、中國音樂史學的研究(音樂家及其成就)

第八章 中外音樂文化交流(總特點)

一、中國留學生對音樂文化交流的貢獻

二、來華外籍音樂家對音樂文化的貢獻

（一）音樂教育

（二）重要外籍音樂家(阿隆•阿甫夏洛穆夫 齊爾品)

（三）交響樂的傳播

（四）外國音樂家的訪華演出活動

三、中國音樂文化的對外傳播

四、外國音樂論著的譯介

了解幾位音樂家及其翻譯等方面的貢獻

第三部分【藝術學概論】

第一章 藝術的本質與特征（藝術本質論）

第一節 藝術的本質 

熟悉藝術本質的代表觀點及其科學理論基礎

第二節 藝術的特征 

了解藝術形象性、主體性和審美性的內涵與特征

第二章 藝術的起源與發展（藝術發展論）

第一節 中外藝術起源的幾種主要觀點 

第二節 藝術起源的多元決定定論 

第三節 藝術發展的動力、過程和客觀規律

厘清藝術發展的根本動力和客觀規律，理解藝術民族性與世界性的辯證關系。

第三章 藝術的功能與審美教育（藝術接受論）

掌握藝術三種社會功能的含義、歷史觀點和特點，熟悉藝術審美教育的本質、任務目標和重要意義。

第一節 藝術的社會功能 

第二節 藝術教育 

第四章 文化系統中的藝術 

掌握藝術與哲學、宗教、道德、科學等人類精神文化的相互關系，了解藝術在文化系統中的地位和作用。

第一節 作為文化現象的藝術 

第二節 藝術與哲學 

第三節 藝術與宗教 

第四節 藝術與道德 

第五節 藝術與科學 

第五章 實用藝術 

第一節 實用藝術的主要種類 

1.建筑藝術

2.園林藝術

3.工藝美術

4.現代設計

第二節 實用藝術的審美特征 

第三節 中外實用藝術精品賞析 

熟悉主要代表作品的相關知識和藝術特點

第六章 造型藝術 

第一節 造型藝術的主要種類 

1.繪畫藝術

2.雕塑藝術

3.攝影藝術

4.書法藝術

第二節 造型藝術的審美特征 

第三節 中外造型藝術精品賞析 

熟悉主要代表作品的相關知識和藝術特點

第七章 表情藝術 

第一節 表情藝術的主要種類 

1.音樂藝術

2.舞蹈藝術

第二節 表情藝術的審美特征 

第三節 中外表情藝術精品賞析 

熟悉主要代表作品的相關知識和藝術特點

第八章 綜合藝術 

第一節 綜合藝術的主要種類 

1.戲劇藝術

2.戲曲藝術

3.電影藝術

4.電視藝術

第二節 綜合藝術的審美特征 

第三節 中外綜合藝術精品賞析 

熟悉主要代表作品的相關知識和藝術特點

第九章 語言藝術 

第一節 語言藝術的主要體裁 

1.詩歌

2.散文

3.小說

第二節 語言藝術的審美特征 

第三節 中外語言藝術的精品賞析 

熟悉主要代表作品的相關知識和藝術特點

第十章 藝術創作（藝術創作論）

把握藝術創作過程中的體驗、構思與具體表現，結合中外藝術史上多種風格的藝術作品分析創作的多樣性，了解藝術創作的諸多風格、流派和思潮。

第一節 藝術創作主體——藝術家 

第二節 藝術創作過程 

第三節 藝術創作心理和思維活動

第四節 藝術創作風格、流派、思潮 

第十一章 藝術作品（藝術作品論）

熟悉藝術作品內容與形式的辯證關系，了解藝術作品的相關屬性，掌握中國傳統藝術精神的內涵、影響和表現。

第一節 藝術作品的構成

第二節 藝術作品的層次 

第三節 典型和意境

第四節 藝術作品的藝術美

第五節 中國傳統藝術精神

第十二章 藝術鑒賞 

第一節 藝術鑒賞的一般規律

多樣性與一致性、保守性與變異性

第二節 藝術鑒賞的審美心理

注意、感知、聯想、想象、情感、理解

第三節 藝術鑒賞的審美過程

審美直覺、審美體驗、審美升華

第四節 藝術鑒賞與藝術批評

四、參考書目

1.《西方音樂通史》于潤洋主編 

2.《中國音樂通史簡編》 孫繼楠、周柱銓

3.《中國音樂史》 祁文源 

4.《藝術學概論》彭吉象

5.《藝術概論》王宏建

（均為最新出版版本）

原文鏈接  https://yjsy.nwnu.edu.cn/2022/0629/c2701a192505/page.htm